现如今，我们的生活闲余大多被随处可见的社交软件所占据，其在拉近人与人距离的同时，也不免让这个世界变得浮躁起来。对于生活在如此社会环境中的大多数人来说，音乐是没有任何副作用、效果又非常好的心灵速效药，人人都有机会吟唱或聆听，有时是因为喜悦，有时是因为悲伤。而在010画室看来，画笔比音乐更治愈心灵。
手握画笔，在不安的世界中，给心浮气躁的自己一个安心所在，它可以是时间的艺术，同样可以是自我灵魂的展现。绘画本身就可以把我们从不安中拯救出来，以空杯心态重新审视这个世界认识自己，炫燃我们的内心能量。
绘画，艺术的缔造者
绘画让我们共同聚集在北京010画室，追求梦想，产生共鸣，享受精神世界里的精彩。这种共鸣是艺术形式的展现，是情感与生活的结合，是纷扰世界的一抹寂静。绘画的美丽之处就在于可以传递一种情绪，一种心境。
最早在某网站看到过一个有趣的统计显示，人类终其一生，大概有1900句想说却说无法说出口的话。而这些话大多通过某种媒介传达出来，而绘画是最为常见的一种。绘画作为表达情感的媒介，从感性的视角出发，以视觉的方式，生动地讲述内心那些可能连文字都不好形容的故事。
表达，艺术的缔造者
对于喜欢讲故事的同学来说，美术与生俱来的生动叙事属性，不凡可以把它作为自己一种表达内心情感的重要方式。一次观察、一次反思、一种情绪、一场与艺术、与电影、与音乐、与自然接触的过程，都可以成为北京010画室芸芸学子的艺术创作来源。随性洞察生活中一些不经意的小事，也许就是我们灵光异想的创作素材。
艺术重在一个“感”字。感受世间万物，感觉自然中每一个极可贵的因素。大眼睛、高鼻梁、苍松与小鸟，这些具有特色的对象在创作者的心目中形象分外鲜明，他们所感受到与表现出来的往往超过了客观的尺度，因此才会有被纽约现代艺术博物馆永久收藏的梵高著名之作《星夜》。
情感，艺术的传承者
一幅引人入目的艺术作品一定有创作者的感受所在，没有感受就没有艺术。艺术要有想象力，要有饱满的情感。一个好的创作者需要有比常人更丰富的想象力和情感积累。美与漂亮在造型艺术领域里是两个完全不同的概念。漂亮讲的是那个质感——细腻，美往往是造型艺术里面的独特性、构成美。漂亮一般是缘于渲染得细腻、柔和、光挺，或质地材料的贵重如金银、珠宝、翡翠、象牙等等；而美感之产生多半缘于形象结构或色彩组织的艺术效果。
如今随着美术高考形式的日益严峻，目前众多美术培训机构更加在乎学生的专业技术以及考试内容，因而弱化了每一个创作者的内心感受。曾经在贴吧看到一个美术生这样说“我因热爱选择美术，因考试重审美术。”这是每一个美术教育者最不想看到的情况。
010画室自创办以来，特别强调要把自然感受放在绘画的第一位。艺术重在培养学生的独特思维，艺术情感，它是绘画者从自身的角度，向他人表露内心情感的一种灵动的视觉方式。艺术创作的灵感来源于我们的生活更高于生活，愿010画室的莘莘学子在未来的艺术道路中，坚持自我，富有个性。我们是艺术的创作者而非考试的被动者。